
《偶然谬误》
艺术家
大志
展期
2021/03/26- 2021/03/28
在现代性的裹挟下,物质的价值体现在其被加工为具备使用功能的物品这一材料属性上。大志的目标是尝试对物品进行去功能性的还原,使得物品原本明确的功能意义消散在其作为物质本身之中。物质,最初带给人们的内在感受,通过视觉符号的重组得以在现代性帷幕的缝隙中寻得半分天地。
为什么要驻留?
大志:
33ml提供了开放的驻留环境,艺术家于此驻留的目的显得至关重要。我的作品基于生活日常物品,在有序和无序之间寻找偶然性的节奏,摒弃具体的专业技法,尝试单纯地从审美出发。将理论和实践转化为作品的这一过程不可避免地对工作方法本身进行讨论,尽管这些方法是伴随创作运动的、生长的。因为我的作品不涉及跨学科,所以驻留对于我来说不是带着题目进行田野调查或是参加活动,我需要花时间去生活,将自己投入到一个高密度思考的场域之中。作为驻留艺术家,我的确需要对空间方负责任,由于展览作为驻留结果的呈现,我有机会去高效地完善和整合我的工作方法,这对于艺术家来说是一个挑战。
33ml:
这实际上是我们刚拿到这个空间的时候就萌生出的一个念头。很直观的是,这间地下室被墙体分割成数个大小相同的房间,很像九宫格布局。因此十分适合把艺术家安排进一间间格子里各自做东西,对于这种控制变量产生创作的方式还挺让人好奇的。艺术驻地与展览的区别还是不小的,相比我们此前的展览看重作品最终呈现的效果,驻地艺术家工作流的呈现以及驻地途中讨论问题是同样会被重视的要素。一方面,这能促成某些具备实验性质的事件发生,使得空间更有活力。另一方面,我们主理人作为艺术家欣然看到其他同行如此近距离地展示其创作方法并就项目内容与身份、地缘的转换而产生对话交流。如今我们试着开启驻地这一空间职能也是希望一步步达成最初的设想。

左:《Allergy-16》,30x30cm
右:《Allergy-17》,30x30cm
大志,综合材料,2021/03

左:《Allergy-15》 20x17cm
右:《Allergy-19》 24x15cm
大志,综合材料,2021/03

结束为期两周的驻地,大志为我们呈现了其在地创作以及作为艺术工作者对于空间的思考。







大志:
“人通过对事物的想象、命名和概念化而令事物存在,同时也加速了它们的消亡,在不知不觉中令它们脱离原初的真实状态”。1 独立空间虽区别于传统的功能性艺术机构,但它的概念逐渐取代了它们本身,展览仅作为它们解决问题或建构逻辑的手段,却在互联网和自媒体传播中趋于成为被关注的主体,而更加值得关注的是在特定的时间和空间情境中,它们本身作为生产意义和价值的系统。地缘、主理人、经营方式成为独立空间或实验空间面貌各不相同的可考因素,这导致了个体案例出奇得丰富,呈现出数个自洽且具备生命力的系统,这样的系统像极了哈里森提出的“持续幼态(neoteny):并不是一种退化或停滞,而是一种修改过的成长方式……一种保留幼态形式的成熟……会抗拒遗产(legacy)的专横……还意味着拒绝复制固定和老迈的形式”,2 经过岁月流转后会演化得更轻盈、更自由、更敏捷、更具冒险精神。
33ml offspace作为艺术家自营空间,在保持实验性和生命力之外,并未受限于独立空间的概念,于艺术家的立场进行反思和假定,不断地返回自身,如此外界认识它的道路不是一条直线,而是一个自循环的圆圈。其内在逻辑一定程度地消解了艺术家等待戈多的被动境遇,使创造力先行,换言之为艺术家提供了一个实验场,“我们既是现代人,也是半野蛮人……刺激我们使我们唯一愉悦的事物便是那不确定的东西,那不可衡量的东西”,3 当然这样的讨论是囿于现代性之下的。但是“含义和外延并不能穷尽语言的意指性”,4 至此,对于33ml offspace的描述仿佛又陷入了概念化,正因为它的确不需要被定义,因此所能做的尝试仅有捕捉它的阈值。
“偶然谬误”个人项目促使我以艺术家、策展人、写作者的身份进入33ml offspace,这并不是一个反复快速切换身份的工作方式,而是三者融合演化为共同体的过程,对于33ml offspace的主理人来说,同时作为艺术家与空间主亦是如此。当下艺术生态的确提供了更加广阔的包容度,使艺术工作者有机会去打破某个身份的已固化且被动的认知。此现象为独立空间的意义和价值产物提供了新的可能性,虽现不足以为此展开广泛和深入的研究,但它在个体和共相之间提供了一个示例,犹如“新鲜的面包在桌上”。5
【参考】 1.《为何一切尚未消失?》,让·鲍德里亚著,张晓明、薛法蓝译。 2.《我们为何膜拜青春》,罗伯特·波格·哈里森著,梁永安译。 3.《一切坚固的东西都烟消云散了》,马歇尔·伯曼著,徐大建、张辑译。 4.《来临中的共同体》,吉奥乔·阿甘本著,相明、赵文、王立秋译。 5.《早晨41》,巴勃罗·聂鲁达著,陈黎、张芬龄译。

大志,1997年出生,2018年毕业于中央美术学院附中,中央美术学院实验艺术系在读。
独立策展人、独立空间策划者、写作者与青年艺术家。致力于发现具有不同文化形态的实验创作人和独立空间,以开放的形式为大众提供多解释角度、多观察方式、多体验形式的当代艺术可能性。试图在策划与创作两个领域中不断调动自身角色,来打破艺术系统内某一身份被动的固化认知。
“23号楼艺术家社区”策划者
23号楼艺术家社区作为共治性的独立空间,为学院内的艺术工作者提供位于北京的实践空间,致力于发现不同领域的才能在其中共振的可能性。
个人策划展览:
“Nose Art Project Party”(PIL,北京,2017);
“盐”(情绪美术馆,北京,2018);
“姑且相信”(凹凸空间,北京,2019);
“替代闪闪发光的恒星”(多抓鱼,北京,2020);
“剥夺被保护的时间”(酒仙桥,北京,2020);
“愣”(23号楼艺术家社区,北京,2021)等。
参与策划展览:
“BISFF北京国际短片联展”(ucca、CHAO、三影堂、法国文化中心等,北京,2017);
“苏州首届国际艺术短片周”(寒山美术馆,苏州,2017)“@艺术节”(77文化创意园,北京,2019)等。
参与群展:
“OPEN”(一朵云美术馆,苏州,2018);
“首展”(GeorgeV,北京,2019);
“替代闪闪发光的恒星”(多抓鱼,北京,2020);
“剥夺被保护的时间”(酒仙桥,北京,2020);
“愣”(23号楼艺术家社区,北京,2021)等。