耿大有｜永恒复返

《永恒复返》

^{艺术家/策展人}
耿大有

^学术支持
罗仕平

^展览声音
Shaw & Dayou

^视觉设计
Roaming Service

^展期
2021/09/19-10/24

1888年，尼采在《敌基督者》中声称，现代人在摆脱传统文明羁绊之后，正变成一颗颗有用的“螺丝钉（Rad）”，一架架“聪明的机器（intelligente Maschinen）”。现代性的荒诞，体现在日复一日的劳作与生活之中，每个人看似有细微差别，其实都一步步沦为精神萎靡的“平庸者”（der Mittelmässigen）。尼采为此在《查拉图斯特拉如是说》中，就已提出一种名为“永恒复返”（die ewige Wiederkunft）的解决方案，即，将生命的每个当下，理解为过去与将来交织碰撞的瞬间（Augenblick），并通过创造而抵抗平庸、重获意义。

维特鲁威人 (2021)
表演装置
轻型转，往复电机，铝合金
60 x 30 x 167 cm

在本次展览中，耿大有尝试对“永恒复返”这一命题作出一系列回应。他受东西方哲学、神话等影响，且长期留心于现实社会观察，在此试图调动起与之相关的多重媒介或次级主题。同时，他借用瓦格纳的整体艺术 (Gesamtkunstwerk) 理念，在策展中让各类表演装置、空间装置、双频影像、摄影喷绘、书籍出版物以及声音艺术等同时在场；并化用后戏剧剧场的形式，使之共同合奏出“永恒复返”的哲思。

瓦尔哈拉 (2021)
双屏影像3840 x 2160（4K）
16’06, 16’06

早在雅思贝尔斯笔下的轴心文明时期，人类即开始以“地、水、火、风” 四大、“金、水、木、火、土” 五行等基本构架，探索世界本源；在当代艺术的历程中，德国艺术家安瑟尔·基弗又以“火、水、气、土、空” 五大元素，去诠释后期海德格尔第一核心词—本有（Ereignis）。在本系列作品之中也频繁出现自然元素的身影，如木料、火焰、风力、光源、金属机械与砖块。